הזדהות משרד החינוך
רקע כללי על המגמה
לימודי מקצוע אמנות שימושית מתבססים על ארבעה יסודות: הבנת השפה החזותית, קריאה ביקורתית, הבנת התפתחויות היסטוריות בעולם האמנות והתרבות ויישום בהתנסות מעשית.
אלו משלימים זה את זה ומעניקים לתלמיד רוחב יריעה להבנה ותרגום משמעותיים של המציאות והתרבות סביבו. מעצם טבעה ומורכבותה, משיקה האמנות לתחומים רבים ומשקפת מנעד רחב של תפיסות עולם, גישות, אמונות ותרבויות. התייחסות לאמנות כפרקטיקה רב תרבותית, זהותית ואינטר דיסיפלינארית, היא הבסיס לתכנית הלימודים במגמת האמנות. התבוננות זו על לימודי האמנות כחובקים וכמשיקים למספר תחומים, מאפשרת לתלמיד לייצר קישורים אסוציאטיביים ולימודיים, מרחיבה ומעשירה את החוויה הלימודית והפנמתה. אנו מאמינים כי אין לנתק את לימודי האמנות מתחומי העניין והדעת של התלמיד, לצד חשיפתו לשיח האמנות, על רקע סוגיות אקטואליות, חברתיות, פולטיות ואחרות.
במגמה אנו מברכים פרקטיקות לימוד אשר מתבצעות באמצעות תהליכים חווייתים של ניסוי וטעייה, המשלבים בן התיאוריה והרקע ההיסטורי, לעבודה המעשית . פרקטיקות אלה ממצות באופן הטוב ביותר את התהליך הלימודי ותוצאותיו. על מנת להעמיק ולהעשיר את התהליך הלימודי ואת הידע והניסיון של התלמיד. מלבד הלימודים הפרונטלים, אנו דוגלים בחשיפה בלתי אמצעית לתכנים שונים, בין אם
במפגש עם אמנים בסדנאותיהם ובין אם בביקור במוזיאונים ובגלריות כחלק מחובת הלימודים במגמה.
כמו כן, האמנות כמתודה משמשת לתפיסתינו, ככלי עזר חינוכי עבור תחומי דעת שונים בבית ספרינו. כלי זה עשוי לסייע בשיפור הזיכרון, בפיתוח החשיבה, בפתרון בעיות ועוד. כחלק ממסגרת פיתוח האינדיבידואל והעצמת הפן הרגשי, עשויה הוראת האמנות לסייע לתלמידים החווים קשיים רגשיים ומתמודדים עם בעיות שונות. לימודי האמנות על כל רבדיהם עשויים לשמש כפרקטיקה המעודדת את התלמיד להבעה עצמית ולחיזוק האינדיבידואל.
לימודי המגמה (5 יח"ל) כוללים את לימודי התיאוריה לצד התנסות מעשית:
לימודי התאוריה- תולדות האמנות (70%) בבחינה חיצונית:
1. היבטים בהבנת האמנות על רקע העולם המודרני: מניע היצירה, הקשר בין המרכיבים החזותיים והאמצעים אמנותיים ובין תכני היצירה האמנותית.
2. היסטוריה ותיאוריה: תולדות האמנות המודרנית. סקירה היסטורית של סגנונות האמנות שאפיינו את העת המודרנית ומרכיביהם.
בסיומם של הלימודים, בסוף י"ב, נבחנים התלמידים בבחינה חיצונית עיונית, בהיקף של 70% מהחומר הנלמד, המתמקדת בשפת האמנות ותולדותיה.
ההתנסות המעשית (30%) כוללת:
o הכרות מעשית עם שפת היצירה האמנותית.
o הקניית כלים ומיומנויות לטיפוח היצירתיות אצל התלמיד.
o פיתוח עולמו הרגשי והקוגנטיבי של התלמיד.
o הקניית ידע כללי בתחום האמנות.
o חשיפה לאמנים וליצירות שונות, חשיפה לשאלות שהאמנות הציבה לעצמה במרוצת הדורות.
התלמיד מתנסה בטכניקות שונות ומגוונות של היצירה האמנותית ורוכש מיומנויות בתחומי הרישום, הציור בצבע, הפיסול. "כלי עבודה" אלו מסייעים לתלמיד לפלס את דרכו לקראת ביטוי אישי ומקורי. בכיתה יב', כל תלמיד בוחר נושא אותו הוא חוקר ומפתח במשך מספר חודשים, ומציג את עבודותיו יחד עם חבריו למגמה בתערוכה משותפת. פרויקט אישי זה, שהוא הישגו האמנותי של התלמיד מהווה את בחינת הבגרות המעשית המזכה בשתי יחידות לימוד כציון בית ספרי שידווח על ידי בית הספר ויצורף לבחינה חיצונית .
דרישות הקבלה למגמה:
1. גילוי עניין ורצון להיחשף וללמוד על תחומי האמנות השונים, יצירות, אמנים וסגנונות ולהתנסות במגוון הטכניקות המוצעות.
2. השתתפות מלאה וגילוי רצינות ונכונות לקחת חלק פעיל ולהשתתף בדיונים המתרחשים בכתה, לצד השתתפות מלאה ויישום ללא דופי של דרישות הסדנא המעשית.
3. תלמידי המגמה נדרשים למוטיבציה ואחריות אישית וכן להביא לידי ביטוי את עולמם הפנימי והאישי.
